Menulis tentang durhaka, apalagi dalam bentuk puisi, selalu berhadapan dengan wilayah yang sensitif sekaligus kaya makna. Durhaka adalah kata yang berat, seolah berisi beban moral yang langsung jatuh menghantam dada begitu diucapkan. Tidak ada kata “durhaka” yang berdiri netral. Ia selalu diselubungi aura dosa, pembangkangan, luka, dan semacam kejatuhan yang dianggap melawan takdir alami kehidupan. Dan itulah yang membuat puisi bertema durhaka selalu menarik sekaligus menyakitkan.
Ketika penyair mengangkat durhaka dalam puisinya, tema yang dibahas nyaris tidak pernah sederhana. Kata itu membawa serta sejarah panjang nilai-nilai yang diwariskan oleh keluarga, agama, budaya, dan bahkan mitologi. Di masyarakat kita, durhaka hampir selalu merujuk pada relasi anak dan orang tua. Ada semacam ketakutan kolektif tentang menjadi anak yang melawan orang tua—bukan sekadar tidak patuh, tetapi melakukan sesuatu yang dianggap mencoreng wajah keluarga, menampar kehormatan yang diturunkan dari satu generasi ke generasi berikutnya. Maka puisi tentang durhaka hampir selalu terasa pahit sejak baris pertama.
Namun, di balik semua itu, puisi bertema durhaka bukan hanya tentang dosa yang sederhana. Ia bisa menjadi ruang pengakuan paling jujur, tempat seorang anak meraba kembali luka-luka yang diwariskan oleh ayah dan ibu. Karena durhaka, bagi banyak orang, bukan sekadar membantah atau melawan. Ada durhaka yang lahir dari cinta yang patah, dari harapan yang dipaksa memikul beban yang terlalu berat. Ada anak-anak yang dianggap durhaka karena memilih jalan hidup yang tidak sesuai kehendak orang tua. Ada yang dianggap durhaka karena mengungkapkan trauma yang ingin disembunyikan keluarga. Ada yang dipanggil durhaka hanya karena berani berkata, “Aku bukan engkau.”
Puisi bertema durhaka sering kali menjadi semacam dialog batin yang pedih. Penyair berbicara pada bayangan orang tua yang mungkin sudah tiada, atau pada diri sendiri yang dihantui rasa bersalah yang tak bisa dilenyapkan. Puisi-puisi ini dipenuhi pertanyaan-pertanyaan yang tidak pernah mendapat jawaban tuntas: Apakah membela diri sendiri itu durhaka? Apakah menolak menikah dengan pilihan orang tua itu durhaka? Apakah meninggalkan kampung halaman dan memilih hidup yang berbeda itu durhaka? Dalam puisi-puisi semacam ini, durhaka tidak lagi hitam putih, melainkan abu-abu yang penuh kabut.
Ada penyair yang menulis tentang durhaka sebagai bentuk perlawanan yang sadar. Ia tahu, ia melawan. Ia memilih jalan yang bertentangan karena sadar bahwa tradisi yang diwariskan kepadanya adalah belenggu. Puisi semacam ini penuh amarah. Ada dentuman yang meledak dari tiap baitnya. Durhaka dipeluk dengan bangga, seolah itu adalah bendera kebebasan yang dikibarkan tinggi-tinggi. Anak-anak yang disebut durhaka dalam puisi ini bukan korban, melainkan pemberontak. Mereka menolak tunduk pada sistem nilai yang membekap mimpi-mimpi pribadi mereka.
Namun, ada juga puisi durhaka yang jauh lebih lirih. Di dalamnya, seorang anak menulis dengan gemetar, menyadari bahwa meski ia telah berjarak dari orang tua, ada bagian dari dirinya yang tak bisa lepas dari bayang-bayang mereka. Puisi semacam ini menempatkan durhaka sebagai kesedihan personal yang diam-diam dipelihara. Durhaka bukan sesuatu yang dipamerkan, tetapi semacam beban yang dipikul sepanjang hidup. Anak dalam puisi ini tidak membenci orang tua, justru sebaliknya—ia mencintai dengan cara yang berjarak. Ia ingin membahagiakan, tetapi tidak sanggup menafikan dirinya sendiri.
Durhaka dalam puisi juga sering bertabrakan dengan tema agama dan mitologi. Dalam kisah-kisah lama, durhaka adalah dosa besar yang sering berujung kutukan. Si Malin Kundang dikutuk jadi batu, si Tanggang berubah jadi karang, anak-anak durhaka dihantui ancaman api neraka yang terus menyala. Penyair yang mengangkat durhaka dalam konteks mitologi sering kali menggunakan puisi sebagai tafsir ulang atas kisah-kisah itu. Mereka mempertanyakan, apakah benar dosa durhaka begitu mutlak? Apakah benar kehidupan manusia seterbelenggu itu oleh takdir yang diwariskan?
Pada sisi lain, durhaka dalam puisi bisa juga menjadi refleksi sosial. Anak-anak yang dianggap durhaka kadang lahir dari kemiskinan struktural, dari keluarga yang menua dalam kesulitan ekonomi, sehingga setiap anak dianggap investasi. Anak yang menolak menjadi penyelamat ekonomi keluarga dianggap durhaka. Puisi-puisi yang mengangkat durhaka dari sudut pandang ini terasa getir. Ia membongkar bagaimana cinta orang tua kadang-kadang berisi tuntutan yang diam-diam mencekik. Anak dianggap durhaka bukan karena kejam, melainkan karena ingin punya kehidupan sendiri. Dalam konteks ini, puisi tentang durhaka bukan cuma puisi keluarga, melainkan juga puisi tentang kelas sosial, tentang kemiskinan, tentang bagaimana impian personal sering kalah oleh tuntutan kolektif.
Puisi tentang durhaka juga sering diisi dengan metafora tubuh. Ada tubuh yang tak berani pulang, tubuh yang merasa terlalu kotor untuk kembali bersimpuh di pangkuan ibu. Tubuh yang melangkah menjauh dari rumah, tubuh yang membawa nama keluarga yang dianggap memalukan. Puisi semacam ini sering kali lebih simbolik, tapi tetap menyisakan perih yang dalam. Durhaka dalam puisi-puisi seperti ini bukan sekadar dosa moral, melainkan juga semacam alienasi, keterpisahan eksistensial antara anak dan akar hidupnya.
Menariknya, meski berisi kesedihan atau amarah, puisi durhaka jarang benar-benar membenci orang tua. Kebanyakan puisi bertema ini justru melukiskan cinta yang gagal tersampaikan. Anak yang durhaka tidak pernah berhenti mencintai orang tuanya, hanya saja ia tidak bisa mencintai dengan cara yang diharapkan. Ada cinta yang berjarak, cinta yang berlumur air mata diam-diam. Dan di situlah puisi menemukan kekuatannya—menulis tentang durhaka sama artinya dengan menulis tentang cinta yang gagal menemukan bentuk terbaiknya.
Di ujung semua itu, puisi bertema durhaka tidak pernah benar-benar menyelesaikan apa pun. Ia hanya menyisakan renungan panjang tentang manusia yang tak pernah bisa sepenuhnya bebas dari sejarah keluarganya sendiri. Seorang anak boleh berkelana sejauh mana pun, tapi bayangan orang tua akan selalu menempel di punggungnya. Dalam durhaka, tersimpan luka, cinta, dan perlawanan yang bercampur jadi satu. Dan puisi, dengan segala ketulusannya, menjadi tempat bagi semua itu untuk terus berbicara.
Maka, membaca puisi tentang durhaka sama saja dengan membuka album keluarga yang dipenuhi foto-foto yang tidak selalu manis. Ada gambar yang membuat kita tersenyum, tapi ada juga gambar yang membuat kita ingin membuangnya. Tetapi sebagaimana hidup, puisi tidak memilih kenangan mana yang boleh disimpan atau dilupakan. Semuanya ada di sana, lengkap dengan air mata yang mengering di tepinya.
Karena durhaka, pada akhirnya, bukan tentang dosa semata. Ia adalah kisah tentang cinta yang tak selalu berhasil diterjemahkan. Dan puisi, sebagai ruang paling jujur bagi suara-suara yang terpendam, tahu cara mengungkapkannya—meski dengan berbisik, meski lewat luka yang diselubungi metafora.
Sebagai bahan telaah, berikut kami sudah merangkum beberapa Contoh Puisi tentang Durhaka untuk anda baca. Semoga bisa menjadi inspirasi dan bahan bacaan yang menyenangkan untuk melampiaskan rasa.