Dalam lanskap kesusastraan Indonesia yang luas dan sarat dengan keberagaman suara, nama Tri Astoto Kodarie bukan sekadar hadir sebagai penyair produktif, tetapi juga sebagai sosok yang menyatukan antara kepekaan rasa dan kepeloporan gerakan literasi dari daerah. Ia bukan penyair menara gading yang hidup dalam isolasi wacana pusat, melainkan penggerak yang menulis dari dan untuk ruang-ruang pinggiran, membuktikan bahwa keindahan dan kedalaman puisi tidak melulu berasal dari sumbu utama kebudayaan, tetapi justru kerap lahir dari denyut kota-kota kecil yang senyap namun jernih.
Lahir di Jakarta pada 29 Maret, besar di Purbalingga, belajar di Yogyakarta, dan kemudian memilih menetap di Parepare, Sulawesi Selatan sejak 1982, jejak geografis Tri Astoto Kodarie mencerminkan betapa puisi dapat menjadi jembatan antara banyak pengalaman lintas ruang dan waktu. Ia bukan penyair musiman yang menulis ketika dunia sedang tenang; sebaliknya, ia konsisten menulis dalam gelombang zaman yang terus berubah, membangun semesta puitiknya sendiri lewat kosakata yang intim, reflektif, dan tajam dalam menyigi persoalan manusia, alam, serta sosial budaya.
Buku Tunggal
- Nyanyian Ibunda (Artist, 1992)
- Sukma Yang Berlayar (KSA, 1995)
- Hujan Meminang Badai (Akar Indonesia Yogyakarta, 2007)
- Merajut Waktu Menuai Harapan (Frame Publishing Yogyakarta, 2008)
- Sekumpulan Pantun,: Aku, Kau dan Rembulan (De La Macca, Makassar 2015)
- Merangkai Kata Menjadi Api (Akar Indonesia Yogyakarta, 2017)
- Kitab Laut (YBUM Publishing Parepare, 2018)
- Tarian Pembawa Angin (YBUM Publishing Parepare, 2020)
Buku Antologi Bersama
- Gunungan (Yogya, 1984)
- Ombak Losari (Jakarta, 1992)
- Tabur Bunga Penyair Indonesia (Blitar, 1995)
- Batu Beramal II (Batu, 1995)
- Bangkit II (Batu, 1995)
- Refleksi Setengah Abad Indonesia Merdeka (Solo, 1995)
- Antara Dua Kota (Parepare, 1995)
- Ininnawa (Makassar, 1997)
- Antologi Puisi Indonesia (Bandung, 1997)
- Amsal Sebuah Patung (Magelang, 1997)
- Antologi Sastra Kepulauan (Makassar, 1998)
- Antologi Penyair Makassar (Makassar, 1999)
- Ombak Makassar (Makassar, 2000)
- Antologi Baruga (Makassar, 2000)
- Hijau Kelon & Puisi (Jakarta, 2002)
- Pintu Yang Bertemu (Makassar, 2003)
- Tak Ada Yang Mencintaimu Setulus Kematian (Jakarta, 2004)
- Antologi esai: Parepare dalam Siklus Waktu (Parepare, 2005)
Karya dan Ketekunan dalam Sunyi
Tri Astoto Kodarie telah menerbitkan cukup banyak buku puisi tunggal, di antaranya yang paling dikenal adalah Hujan Meminang Badai (2007), yang mendapatkan penghargaan dari Kementerian Pendidikan dan Kebudayaan pada tahun 2012. Judul ini sendiri mengandung kontradiksi yang memikat: hujan dan badai, dua elemen alam yang seringkali dianggap destruktif, justru dalam puisinya dipinang dan dirangkul. Ini bukan hanya permainan diksi, tetapi representasi dari cara berpikir seorang penyair yang akrab dengan kegelisahan, dan mencoba merawat luka melalui sajak.
Puisi-puisinya adalah sulaman kata yang tidak hanya indah, tetapi sarat dengan makna filosofis dan perenungan yang dalam. Ia tidak memanjakan pembaca dengan estetika kosong, melainkan mengajak untuk merenung dan memandang dunia dari sudut-sudut yang terabaikan. Dalam buku Tarian Pembawa Angin (2020), misalnya, puisinya bergerak seperti angin: tidak kasat mata, namun menyentuh, menggugah, dan kadang merobek diam.
Konsistensi dan Kesetiaan pada Literasi Daerah
Apa yang membuat Tri Astoto Kodarie istimewa bukan hanya karena kuantitas karyanya, atau penghargaan yang ia raih, melainkan kesetiaan dan konsistensinya terhadap pengembangan literasi dari daerah. Ketika banyak penyair memilih menetap di Jakarta, Yogyakarta, atau Bandung demi akses ke penerbitan dan jaringan kesenian, ia justru mengakar di Parepare. Di kota yang sering terlewatkan dari peta kesusastraan nasional ini, ia membangun ekosistem sastra, memperkuat komunitas, dan ikut serta dalam berbagai kegiatan seni serta pendidikan.
Ia tidak hanya menulis, tetapi juga menggerakkan. Sebagai peserta forum Cakrawala Sastra Indonesia yang diselenggarakan oleh Dewan Kesenian Jakarta pada tahun 2004, Tri Astoto Kodarie menunjukkan bahwa penyair dari daerah pun dapat berbicara di panggung nasional, tidak dengan gaya yang memaksakan diri sebagai “pusat baru,” tetapi sebagai suara alternatif yang sah dan otentik.
Puisi Sebagai Ruang Etis dan Ekologis
Tri Astoto Kodarie juga menunjukkan ketertarikannya pada tema lingkungan hidup. Beberapa kali ia memenangkan sayembara penulisan yang mengangkat isu lingkungan, sesuatu yang semakin relevan dalam konteks krisis iklim hari ini. Puisinya tidak sekadar menyampaikan kritik, tetapi mengangkat alam sebagai subjek dengan martabat. Dalam bait-baitnya, alam tidak hanya hadir sebagai latar, tetapi sebagai entitas yang hidup dan punya kehendak.
Inilah yang menjadikan puisinya terasa begitu kontemplatif: ia merajut hubungan manusia dengan alam, dengan waktu, dengan sejarah, dan tentu saja dengan dirinya sendiri sebagai penyair yang berada dalam pusaran berbagai identitas lokal dan nasional. Puisinya bukan slogan, melainkan renungan panjang atas keberadaan manusia di dunia yang rapuh ini.
Dari Media ke Buku: Konsistensi yang Mengagumkan
Dalam dunia kepenulisan, kehadiran Tri Astoto Kodarie sangat terasa melalui jejaknya di berbagai media cetak. Ia telah mempublikasikan tulisan-tulisannya di media besar seperti Kompas, Media Indonesia, Sinar Harapan, Suara Karya, hingga media lokal seperti Fajar dan Pedoman Rakyat di Makassar. Ini menandakan bahwa puisinya bukan hanya dikonsumsi oleh kalangan sastra semata, tetapi juga menyentuh pembaca awam yang menemukan puisi sebagai pelipur lara, jendela kontemplasi, atau bahkan refleksi sosial.
Lebih dari 100 antologi puisi bersama telah memuat karyanya, mulai dari Gunungan (1984) hingga Tak Ada Yang Mencintaimu Setulus Kematian (2004). Ini bukan catatan kecil, melainkan bukti dari dedikasi yang teruji oleh waktu. Bahkan di era digital yang menggilas perlahan keberadaan buku cetak, Tri Astoto tetap menulis dan menerbitkan karya-karya baru secara konsisten.
Menulis sebagai Jalan Sunyi dan Jalan Hidup
Tri Astoto Kodarie menyelesaikan studi pascasarjana dalam bidang Manajemen Pendidikan di Universitas Negeri Makassar. Ini memberi dimensi tambahan pada dirinya—ia bukan hanya penyair, tetapi juga pendidik dan intelektual yang sadar akan pentingnya manajemen pengetahuan dalam dunia literasi. Ia tidak melihat sastra sebagai dunia yang eksklusif, tetapi sebagai jembatan pembelajaran yang dapat diakses oleh siapa saja, dari pelajar hingga akademisi.
Dengan latar belakang ini, puisi-puisinya bisa dibaca sebagai ekspresi kegelisahan edukatif: tidak mendikte, tidak menggurui, namun menyampaikan gagasan tentang hidup, pendidikan, kemanusiaan, dan peradaban secara lembut tapi tajam. Ia berjalan dalam sunyi, namun jejaknya terasa dalam setiap lembar buku, bait puisi, dan ruang-ruang literasi yang ia hidupkan di Parepare dan sekitarnya.
Suara Jernih dari Timur Nusantara
Dalam menafsirkan keberadaan Tri Astoto Kodarie dalam peta sastra Indonesia, sulit untuk mengabaikan bahwa ia adalah simbol dari keberanian untuk tetap setia pada akar, dan dari situ menyuarakan keindahan, kegetiran, serta kebijaksanaan hidup melalui puisi. Ia membuktikan bahwa menjadi penyair bukan soal berada di pusat atau di pinggiran, tetapi soal konsistensi dalam menulis dan kesungguhan dalam menyampaikan suara nurani.
Tri Astoto Kodarie adalah penyair yang tidak mengejar ketenaran, tetapi justru menemukan kejernihan dalam kesunyian. Ia adalah pelita kecil yang menyala dari timur Nusantara, menghangatkan hati mereka yang percaya bahwa kata-kata, bila ditata dengan hati, dapat menjadi cahaya di tengah dunia yang makin gelap oleh kebisingan dan kekosongan makna.
Sebagai bahan telaah, berikut kami sudah merangkum beberapa Contoh Puisi karya Tri Astoto Kodarie untuk anda baca. Semoga bisa menjadi inspirasi dan bahan bacaan yang menyenangkan untuk melampiaskan rasa.