Puisi: Aku, Sahaya (Karya Aoh K. Hadimadja)

Puisi “Aku, Sahaya” karya Aoh K. Hadimadja menghadirkan renungan eksistensial yang kental, melalui ungkapan-ungkapan puitik yang kadang samar, tapi mendalam. Disampaikan sebagai persembahan kepada seseorang bernama Effy, puisi ini menyingkap perasaan terperangkap, antara kata, waktu, dan eksistensi. Dalam tubuh bait-baitnya, tersimpan kegelisahan seorang “aku” yang terus-menerus menggumuli dirinya sebagai sahaya—budak, pelayan, atau alat dari sesuatu yang lebih besar dan tak terdefinisi.

Tema utama puisi ini adalah keterasingan eksistensial dan pergulatan identitas. Sang penyair menghadirkan sosok “aku” yang terus-menerus terbelenggu oleh kata, waktu, dan keadaan sosialnya. Ia adalah budak dari kata-kata, dari kehidupan, bahkan dari dirinya sendiri. Dalam dimensi yang lebih luas, tema ini menyentuh sisi paling personal dari kesadaran manusia yang merasa terhimpit oleh sistem dan rutinitas, namun tak pernah berhenti mencari makna.

Puisi ini bercerita tentang seseorang yang merasa dirinya hanyalah “sahaya” atau budak dari realitas yang terus bergulir tanpa henti. Kata demi kata, waktu demi waktu, hidup terasa seperti lingkaran tak berujung yang membentuk dan menghancurkan eksistensinya. Ada kritik sosial halus di dalamnya, terutama ketika menyebut “manusia-manusia di kampung Asni / dalam pipa-pipa beton riang berkelamin” yang tampaknya mengacu pada masyarakat urban yang kehilangan jati diri dalam modernitas industrial.

Penyair juga menampilkan perjuangan batin melalui pengulangan “sampai pabila, sampai pabila”—sebuah pertanyaan tanpa jawaban tentang kapan semua ini akan berakhir, atau kapan suara-suara luar akan berhenti mencampuri keheningan batinnya.

Makna tersirat dari puisi ini adalah pencarian identitas di tengah tekanan dunia yang tidak memberi ruang untuk perenungan sejati. Kata-kata bukan lagi alat komunikasi atau ekspresi, melainkan belenggu. Hidup yang "bergulung, pecah, bersambung lagi" adalah metafora dari sistem sosial yang melahap individu menjadi bagian dari arus besar.

Kata sahaya sendiri memiliki lapisan makna tersirat yang sangat dalam. Di satu sisi, itu menunjuk pada posisi sosial yang rendah—budak atau pelayan. Di sisi lain, ia bisa dimaknai sebagai posisi batiniah: menjadi sahaya dari kata, waktu, dan keinginan sendiri. Artinya, si “aku” tidak sepenuhnya bebas; ia tunduk pada sesuatu yang lebih besar dari dirinya, entah itu bahasa, sejarah, masyarakat, atau memori.

Suasana dalam puisi ini adalah sunyi yang bergolak, penuh kegelisahan namun tidak meledak. Seperti suara dalam kepala yang terus berputar, menyuarakan keraguan dan kelelahan hidup dalam bentuk yang repetitif dan dalam nada reflektif. Ada kekosongan, namun bukan hampa; justru penuh dengan tekanan yang tak terlihat.

Puisi ini mengandung pesan tentang kesadaran kritis terhadap realitas dan pentingnya menemukan makna di tengah pusaran hidup. Sang penyair tidak menawarkan solusi, tetapi mengajak pembaca untuk merenung: apakah kita hanya sahaya dari sistem, dari kata, dari harapan-harapan kosong yang dibangun oleh orang lain?

Kalimat “Cita saja, Bung Karlan, cita saja?” secara implisit menyampaikan kritik terhadap slogan kosong atau semangat yang dipaksakan. Sebuah ejekan halus pada semangat pembangunan atau perubahan yang tidak menyentuh inti persoalan manusia: pencarian makna hidup yang nyata.

Puisi ini kaya akan imaji-imaji urban dan simbolik yang menyusun dunia dalam kepala si “aku”:

Beberapa majas yang tampak dominan dalam puisi ini antara lain: